sunnuntai 12. heinäkuuta 2015

The Art of Pocahontas

Sain vihdoinkin kuvattua kuvat tähän postaukseen, joten tadaa on jälleen aika taidekirja esittelyn! Tällä kertaa esittelyssä on yksi kirjahyllyni ehdottomista helmistä eli Stephen Rebellonin kirjoittama The Art of Pocahontas (1995). Kyseessä on 90-luvun taidekirjojen tyyliin valtavan kokoinen opus, joka on täynnä kuvia elokuvan eri vaiheista. Tekstiäkin on jonkin verran, itselläni vain kirjan luettavuuteen vaikuttaa se että tekstiin on käytetty valtavan kokoista fonttia. Kirjan koko ehkä selittää tuota valintaa, mutta minun on ainakin vaikea lukea pitkiä pätkiä suurikokoista tekstiä.


The Art of Pocahontas by Stephen Rebello


Kirjan sisältö on jaettu kuuteen päälukuun:
I Preproduction and Concept Art. Ensimmäisessä luvussa kerrotaan lyhyesti elokuvan suunnittelusta. Verrattuna uudempien elokuvien taidekirjoihin, tekstiä on todella vähän ja sivut on täytetty kuvilla ja erilaisilla lainauksilla. Konseptitaidetta on kuitenkin paljon ja niitä on ihana tutkailla.


Glen Keanen ensimmäinen luonnos Pocahontaksesta

II Story. Luvussa käydään nopeasti läpi miten tarina muovautui ja kuinka käsikirjoittajat joutuivat pohtimaan sopivaa tasapainoa historiallisesti oikean Pocahontaksen ja Disneyn kohdeyleisölle sopivan Pocahontaksen välillä. Tekstiä on tässäkin luvussa todella vähän, itse olisin mielelläni lukenut enemmänkin. Jostain syystä tähän lukuun on myös laitettu elokuvassa esiintyvien kappaleiden sanoituksia ja muutama lainaus Alan Menkeniltä, vaikka musiikista ei muuten juuri puhuta.

 
"Listen With Your Heart" storyboard art by Burny Mattinson
 
III Charater Development and Animation. Tämä luku on täynnä ihania piirroksia hahmoista ja jokaisesta päähahmosta kerrotaan lyhyesti. Itse pidinetenkin siitä että tämän luvun tekstit koostuvat suurimmaksi osaksi animaattoreitten lainauksista, joissa he pääsevät omin sanoin kertomaan mielipiteensä hahmoista ja työprosessistaan.


Rough animation of Pocahontas by Pres Romanillos
  
IV Layouts and Backgrounds. Jälleen kerran luku täynä aivan mielettömän hienoja kuvia. Itse pidän kovasti Pocahontasin värimaailmasta, joten rakastan tämän luvun selailua. Taustakuvatmaalaukset ovat aivan mielettömän hienoja. Paras pala tässä luvussa on kuitenkin sivu jolla on esitelty miten taustat ja animaatiokalvot toimivat! Otin sivusta kuvankin, koska olen niin huono selittämään tätä hienoutta:


Ehkä yksi lempi sivuistani koko kirjassa! Background art by Don Moore
  
V Effects. Tämä on mielestäni omalla tavallaan kirjan mielenkiintoisin luku. Otsikko kertoo heti mistä on kyse, mutta oletteko koskaan ajatelleet miten paljon erilaisia efektejä Pocahontasissa on käytetty? Luvussa esitellään miten myrskyävä meri, hahmoiksi muotoutuva savu ja Pocahontasin tärkein efecti tuuli on luotu. Myös tietokoneanimaatiolle on annettu oma pieni osanssa, jossa kerrotaan esimerkiksi kuinka Kaarnamuori on animoitu.


Swirling leaves by Cristy Maltese

VI Colors. Viimeinen pääluku on ehkä hieman pettymys sillä se sisältää suurimmaksi osaksi vain still-kuvia valmiista elokuvasta. Tekstiä on jälleen kerran todella vähän, eikä elokuvien väreistä sen kummemmin kerrota. Aikaisemmissa luvuissa on toki jo sivuttu värejä ja muutaman kohtauksen color key -kuvatkin on esitelty. Kuvat ovat toki kauniita, mutta itse olisin kaivannut tältäkin luvulta hieman enemmän informaatiota. 

Näiden kuuden luvun lisäksi kirjasta löytyy vielä oma lukunsa ”Colors of the Wind” -kohtaukselle, jossa kerrotaan hieman miten kohtaus syntyi ja esitellään konseptitaidetta sekä viimeisteltyjä still-kuvia valmiista elokuvasta. Tähän lukuun olisi sopinut myös kappaleen sanoitus, mutta se olikin jo tuolla Story-luvussa.


Colors of the Wind luvun aukeama, jossa konseptitaidetta sekä stillejä valmiista elokuvasta

Sisällöllisesti kirja on siis todella kuvapainotteinen, mutta se ehkä taidekirjalle sallitaan. Itse olisin mielelläni lukenut enemmänkin elokuvan teosta ja siitä kuinka ensimmäisistä luonnoksista päädyttiin lopulliseen versioon, mutta onneksi edes jonkun verran tekstiäkin löytyy. Mikä on todella mahtavaa näissä 90-luvun valtavan kokoisissa taidekirjoissa ovat suuret kuvat, joten yksityiskohtia voi ihastella ilman suurennuslasia. Tästäkin kirjasta löytyy myös muutama aukeava aukeama, joiden takaa paljastuu valtavan kokoisia kuvia konseptitaiteesta. Enkä millään voi olla vielä hehkuttamatta tuota sivua, jolla on esitetty miten animointikalvot toimivat, ihan mahtava!

Lopuksi vielä kuvagalleria, koska tämä kirja todellakin on täynä mahtavaa taidetta ja haluan jakaa muutaman niistä kanssanne :)


Orginal concept art by Mike Gabriel
Character study by Glen Keane
Yksi kirjan aukeavista aukeamista! Storyboard art by Glen Keane
Rouh animation by John Pomeroy
Smoke wolves by Geefwee Boedoe and David Tidgwell
Background concept art by Cristy Maltese
Vasemmalla konseptitaidetta Kaarnamuorista (by Joe Grant) ja oikealla tietokonemallinnus

Color keys for "Savages" by Bob Stanton
Charcoal animation by Glen Keane

2 kommenttia:

  1. Oi että, onpa ihania kuvia kirja täynnä! Opus vaikuttaa todella mielenkiintoiselta. Mistäs olet kirjan hankkinut?

    VastaaPoista
    Vastaukset
    1. Kirjan sisältö on kyllä varsinaista silmäkarkkia, etenkin Glen Keane fanille :D
      Aiemmassa postauksessa mainitsin että perhetuttumme omistaa divarin ja hänen hyllyltään on tämäkin aarre käsiini päätynyt. Hän aina soittaa minulle, kun saa jotain Disney tai animaatio aiheisia kirjoja, mikä on kyllä aika harvinaista, mutta hänen kauttaan on muutama huikea helmi löytynyt :)

      Poista